லீயா எந்த ஒலியிலும் அழகைக் காணலாம், எவ்வளவு அமைதியற்றதாக இருந்தாலும் சரி. நியூயார்க்கை தளமாகக் கொண்ட ஹார்பிஸ்ட் மரிலு டோனோவன் மற்றும் வயலின் கலைஞர்/பாடகர் ஆடம் மார்கிவிச் இருவரும் இதை வெளிப்படுத்தினர். ஒரு நேர்காணல் இந்த ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவர்களின் மிகவும் பலனளிக்கும் சமீபத்திய கேட்கும் அனுபவங்களைப் பற்றி அவர்களிடம் கேட்கப்பட்டது. அட்லாண்டாவில் உள்ள ஒரு பண்ணையில் சேவல்கள் அலறுவதைக் கேட்கும் மகிழ்ச்சியை டோனோவன் விவரித்தார்; நியூயார்க் நகர சுரங்கப்பாதை ரயில்களின் குழப்பம் குறித்து மார்கிவிச் உற்சாகமடைந்தார். “நீங்கள் கேட்க விரும்பும் ஒவ்வொரு சலசலப்பு மற்றும் அறைதல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா தருணங்களை அவற்றின் ஒலி வைத்திருக்கிறது,” என்று அவர் கூறினார். “எல்லா இடங்களிலும் இசை இருக்கிறது, ஆனால் குறிப்பாக அங்கே.”
இருவரின் புதிய மினி ஆல்பம் நான் எல்லாவற்றையும் மறந்து விடுகிறேன் நெருக்கமாகக் கேட்பதை நோக்கிய இந்த மனநிலையை பிரதிபலிக்கிறது. பெரும் இருளில் இருந்து அமைதியைப் பிடுங்குவதற்கான அவர்களின் திறமையையும் இது வெளிப்படுத்துகிறது. 2018 ஆம் ஆண்டு அறிமுகமானதில் இருந்து, LEYA ஒரு எளிய தட்டு பயன்படுத்தப்பட்டது. டோனோவன் ஒரு தனித்துவமாக துண்டிக்கப்பட்ட வீணையை வாசிக்கிறார், இது ஒவ்வொரு தடத்திற்கும் மென்மையான அமைதியின்மையை அளிக்கிறது; இசைக்கருவி பொதுவாகக் குறிக்கும் எம்பிரியன் கிரேஸைக் காட்டிலும், அவரது இசை பேய் மற்றும் பதட்டமாக இருக்கிறது. Markiewicz இன் பங்களிப்புகள் பொருத்தமாக ஒளிபுகா மற்றும் பனிமூட்டமானவை, அவரது குரல் இருவரின் சேதமடைந்த சரங்களின் சாம்பலின் மேல் பாய்கிறது. அன்று நான் எல்லாவற்றையும் மறந்து விடுகிறேன்அவர்கள் எப்போதாவது தொலைதூர சுற்றுப்புறக் கழுவுதல் அல்லது பிற புகைபிடிக்கும் எலக்ட்ரானிக்ஸ்களில் நெசவு செய்கிறார்கள், ஆனால் அவை பெரும்பாலும் அவர்கள் தேர்ந்தெடுத்த கருவிகளில் ஒட்டிக்கொள்கின்றன, சிக்கலான அழகுக்கான அவர்களின் ஒற்றை எண்ணம் கொண்ட தேடலை மேம்படுத்துகின்றன.
“நெசவு,” இது Markiewicz இன் குரல் மற்றும் வயலினின் மென்மையான வீக்கத்தைச் சுற்றி ஒரு பதட்டமான மற்றும் முரண்பாடான வீணை ஆர்பெஜியோவை பின்னுகிறது, இது அவர்களின் ஒலியின் குறிப்பாக பயனுள்ள பதிப்பாக உணர்கிறது. இது மென்மையானது ஆனால் நிலையற்றது; Markiewicz இன் குரலின் அரவணைப்பு சரங்களின் துரோக நிலப்பரப்பு வழியாக வழிகாட்டியாக செயல்படுகிறது. தலையணை, ஆனால் வேறு உலக மற்றும் தீவிரமான, இது மிகவும் வருத்தமளிக்கும் REM சுழற்சிகளின் சர்ரியல், அமானுஷ்யமான சூழ்நிலையை எதிரொலிக்கும் கனவு பாப்பின் ஒரு எடுத்துக்காட்டு.
இருவரும் சுருக்கம் மற்றும் நிச்சயமற்ற நிலைக்குத் தள்ளும்போது என்ன நடக்கும் என்பதை பதிவின் பின்னர் ஒரு ஜோடி சிறு துண்டுகள் காட்டுகின்றன. “Baited” இல், Markiewicz இன் தியான குரல் வரியானது ஒரு நுட்பமான மின்னணு வளையத்தில் மூடப்பட்டிருக்கும், அது சரியான மெல்லிசையில் முழுமையாகத் தீர்க்கப்படாமல் மின்னும் மற்றும் மாறுகிறது. “போலி” ஒரு மந்தமான, அரிதான வீணை உருவத்தை ஒரு சுற்றுப்புற பாலாட்டின் துணையாகப் பயன்படுத்துகிறது, வலிமிகுந்த உணர்ச்சி மற்றும் வருத்தமளிக்கும் வகையில் தலைகீழானது – இது நீங்கள் ஒரு அடுக்குகளை மீண்டும் தோலுரித்தால் என்ன வெளிப்படும் என்பது போன்றது. காக்டோ இரட்டையர்கள் அதன் அப்பட்டமான வடிவத்திற்கு ஏற்பாடு. இது இசைக்குழுவிற்கு சாத்தியமான எதிர்கால திசையை முன்வைக்கிறது – அவர்கள் எப்போதும் தங்கள் ஒலியை ஒரு வகையான பாப் இசையாக ஓரளவு விளையாட்டுத்தனமாக புரிந்து கொண்டுள்ளனர், ஆனால் மிகவும் அழுத்தமான தருணங்கள் நான் எல்லாவற்றையும் மறந்து விடுகிறேன் அவர்கள் கொஞ்சம் அந்நியர்களுக்காக வழக்கமான கட்டமைப்புகளை கைவிடும்போது நடக்கும்.
